偏旁部首

王占峰个展  

SIDE RADICAL

Wang Zhanfeng's Solo Exhibition


开幕 | Opening 

2018/07/07 15:00( 周六 Saturday )


展期 | Duration

2018/07/07 - 08/22




展览作品  

EXHIBITIONS WORKS

文章ARTICLE

    从创作中一路走来,吸引王占峰的始终是对空间的理解和表达,这也是他寻求雕塑最本质的内核所在。“偏旁部首”作为汉字最基础的元素和组成部分,左右、上下,每一种组合方式都重新组成了一个汉字,事实上也重新定义了一个汉字的意义。王占峰近期呈现出的对雕塑的探索亦是如此,通过改变和重构雕塑形体之间相互连接的方式,去营造它们与空间的关系,从而探索对雕塑本体的表达。


    王占峰做雕塑很慢,慢工往往出细活,但他在处理作品的细节时却刻意地回避了细腻、光滑的效果,而留有斑驳的表面痕迹,因他几乎是本能地抗拒过于精美讨喜的风格。他推崇和追求古埃及雕塑中凝结的永恒感和苦涩味道,只有这样的作品才有力量能让人长久地欣赏。所以,他塑造的作品形象总是淡然的,有些尽管是儿童或动物却和可爱并无太大关联,而凝固着安宁、平静的气质,同时和空间有着互动的张力。这往往是王占峰的作品带来的第一层,也是最鲜明的感受。


    《up》和《游》是同一系列的作品,泳帽、泳衣包裹下的少年形象身体正处于生长状态,他们饱满、紧实、生发和贯穿的特点恰符合了王占峰对雕塑形体的理解。而未出现的水则以既非具象亦非抽象的模糊概念与人物形象发生着关联,其可以裹挟、填充、承载的属性则营造了一个足够丰富进退的空间和场域。王占峰所力图实践和关注的正是这种空间和形体的互动关系,它们相互支撑、弥漫,共同构成了他的雕塑语言。


逐渐地,他更专注地想把目光汇聚到更纯粹的空间关系上来,在这个过程中,人物的面部、手部、脚部等细节的形象已不再重要,重要的是相互衔接和交互的方式。空间在其中或被压缩,或被吞没,或被延展,我们可以把这些人体当成一种催化剂,把它们的影响放大,与空间、时间产生共鸣,似乎便能感知和连接我们正在共享的时空。因此,在《两个夜》、《十字》、《口腔期》这些作品中,形象不再也无需具体,在我看来,它们此时更像是与空间沟通交互的媒介和载体。


    在新材料、新媒体泥沙俱下的时代,王占峰似乎仍保留了对雕塑传统语言的兴趣。尽管他的具象雕塑逐渐地抛开叙事和情节,但却没有迎向抽象和材料的实验。他更倾向于将自己描述成内向的,在艺术本体语言中寻求出路的创作者。在他看来,艺术外部的形式语言探索仍然是依靠其内部的发展导向而延续的,因此雕塑创作不仅是材料、形式的实验,更重要的是不断内省、思考和深化的过程。


    青年艺术家最吸引人的往往是他们作品中的不确定性和过程感,观看王占峰的作品便是如斯感受。沿着创作轨迹一路看去,他的作品没有“点子”式的一蹴而就,对空间关系的一步步更深入地体验和挖掘,他的创作每一步都植根于前一个坚实的脚印,从中生发、成长,走向更开放的结构中去。他仍在探索着。
 

关于  

ABOUT

王占锋 WANG Zhanfeng

 

1986年  生于辽宁沈阳。

2015年   研究生毕业于中央美院雕塑系

 

个展

2018    “偏旁部首”,问象艺术空间,南京

2018    “以静制动”,乐基广场,南京

2017    “沥沥徽州”,JI·SPACE,成都   

2016    “水”, ASIAN ART 画廊,新加坡

 

群展

2010 年   开始圈人  三里屯3.3大厦,北京

2013年    传承与前行:中央美术学院师生展   凤凰艺都美术馆,无锡

2015年    绽放吧,你——2015京津美术院校优秀作品展   大韵堂美术馆,北京