幻影空花

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 “花非花”的“幻影”

文/许玲

“花非花”系列作品，是基于我近两年对女性艺术的探索，对自然的观察与思考。“花非花，雾非雾。夜半来，天明去。来如春梦几多时，去似朝云无觅处。”花瓣飞，终成土，亦是花非花，女人与花的生命如此相似，虽短暂易逝却灿烂美好，极富疗愈性，时刻迎接自然的洗礼。花开花谢，周而复始，如此打动人心，如同一个充满生机的宇宙，辽阔而深远，神秘而富饶。

一花一世界，一叶一菩提。花有灵性，而我也要让手中的泥片有情感、有情绪地变化着，在时空中与花、与人融为一体。作品以陶泥为材料，造型设计上写实的同时，将花瓣造型进行剥离、整合，用抽象的语言提炼出花的元素，对其进行简化，用曲线的穿插把握住自然的有机性。作品似花又非花，直接采用女性话语方式，用泥土塑造花瓣的柔软与飘逸，将被风吹过时花瓣的灵动展现出来，将花朵被蝴蝶亲吻过的喜悦塑造出来，将花瓣在阳光下金灿灿的耀眼抹画出来，将花朵在夜色下的静谧烘托出来；作品在着色上，以浓艳的红、黄、金色给人以张力感，以淡雅的粉红、黄绿色给人以柔美感，以克莱因蓝、白、淡蓝色给人宁静淡泊感。似花非花而又如梦如幻的作品，既是美丽的、柔软的，又是高贵的、飘逸的，静静生发出一种感动力量感染着每一位观者。

“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜”。花瓣在空中随风摇曳，一瞬间的飘动形成虚实相生的美好景观，其一生从盛开至败落也仿佛是南柯一梦，如梦如幻、实为“幻影”。如何捕捉这稍纵即逝的梦幻、留住这瞬间寂灭的幻影？受到立体主义艺术的启发，将空间行进时的连续性记忆，即不同时间的瞬间影像，凝聚在同一件作品之上，把现实与幻影融合在一起。将东方的禅学与西方的美学结合起来，制造一种或张扬或静谧的特质，并以中国传统书法运笔融入立体派艺术形式语言，作品中这种独特的造型与色彩，引导了观者对自然的认知、对自我的认知。

“凡所有相，皆是虚妄。”“幻影”二字道出了华丽绚烂背后的悲剧色彩，花开必有花落，枯萎、死亡是每个人要去面对的生命现实。一转瞬而即灭，一弹指而倏生，人生大抵如空花泡影、电光石火。一味想留住青春和美丽，执拗于花开不败，无异于夸父逐日，岂不徒劳而可笑。这些陶瓷艺术作品，其明丽的色彩、柔美的线条，与陶瓷的易碎易逝性特点形成落差，进而直击现代女性的焦虑、迷茫、失落的内心。王国维认为宇宙人生之本质,是生活与苦痛之不能相离,“然於解脱之途中，彼之生活之欲，犹时时起而与之相抗，而生种种之幻影。”这些陶瓷艺术作品以“花非花”和“幻影”做喻，从女性视角观察、思考这个绚烂迷幻而又危机重重的世界，用个体性情感与个性化艺术语言去叙述普遍的世人生活。

“女人如花花似梦”不止是女性的自怜，亦是对人生如梦幻泡影、如雾亦如电的感慨。生活中存在过、而又消逝了的美好谁不惋惜？花开时如一个彩虹般的幻影，影子透过飞流的云，投射到湖面；花谢时如一个遥远的幻影，影子穿过柔合的光，闯入到梦乡。然花开花谢，心之所见皆幻影，可谓“幻影空花忒渺茫，挽留不得几迴肠”。就如很多情景、美好的人与物在生活中存在过却又消逝了，实为可惜，而这就是生命存在的意义吧！珍惜走入生活中的每一人，珍视走进生命中的每一物，这也是作品带给人们的一种思考和启示。

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