新锐榜|“新峰计划”优秀青年艺术家—— 赵舒燕:画笔下的真实
来源: | 作者:“新峰计划”优秀青年艺术家 | 发布时间: 2022-03-30 | 1890 次浏览 | 分享到:
九月初,浙江省文联与《艺术典藏》周刊合作,共同推出“新锐榜:新峰计划优秀青年艺术家”栏目,首推2019之江国际青年艺术周期间,参加浙江省“新峰计划”优秀青年艺术家作品展览的80位青年艺术家。

偶然到医院探望生病老师的经历,让青年油画艺术家赵舒燕发现了不同于一般绘画创作的题材。到医院中体验生活,再深入生活中逐步确立绘画的形式,直到完成作品,她的创作传统而真实。

我们是“新峰计划”优秀青年艺术家!


九月初,浙江省文联与《艺术典藏》周刊合作,共同推出“新锐榜:新峰计划优秀青年艺术家”栏目,首推2019之江国际青年艺术周期间,参加浙江省“新峰计划”优秀青年艺术家作品展览的80位青年艺术家。

偶然到医院探望生病老师的经历,让青年油画艺术家赵舒燕发现了不同于一般绘画创作的题材。到医院中体验生活,再深入生活中逐步确立绘画的形式,直到完成作品,她的创作传统而真实。

中国美协会员、浙江省油画家协会成员、杭州油画家协会成员、中国女画家协会会员。

浙江省视觉艺术青年人才培养“新峰计划”成员、中国油画院特邀青年艺术家。

赵舒燕自述:从开始选择绘画这个专业开始,无意识中已经有一种觉悟,“黑池塘”便是我选择的绘画之路。而近些年开始,这种无意识逐渐转化成意志,即持久而弥坚的选择,也带着小小的期望,我为此感到雀跃。

与此同时,我意识到绘画残忍而迷人的几点:其一,绘画之艰难,难于绘画之艺术高度,也难于绘画者;其二,绘画之有限。相比其他媒介的艺术方式,在媒体时代信息时代它显得吃力并不讨巧。但回望历史,正是这种有限之中探寻一种无限,成为贯穿自己生命的力量,是迷人的;其三,绘画之诚实,画者所要传达出的东西——欲望、情感,即便伪装也会无处遁形。它真实地通过画面传达出画者的情感、精神、修养;其四,绘画者是用绘画的语言来表达精神的。用杉本博司的话来说“所谓艺术,其实就是技术。是将肉眼不可见的精神物质化的技术”。这些觉悟与思考伴随了我这几年的绘画,我想也将继续思考下去。

艺术表达用精神而非口舌,它并非一分耕耘一分收获,它需要更长时间的积淀,或者可能什么也没有,这取决于个人的一种判断和选择,与当下很多实用主义的价值观不在同一道路上。用这句话作为结语也让自己持续保持警醒。


【学术简评】


在赵舒燕的画面中,“症”是意象性的,与之对应的是“身体”的形象。观看之下,这个“身体”是如此鲜活耀眼,且始终缠绕着她。但“症”对赵舒燕而言,就像“一块古老的石头轻柔地抚摸你”,这几近是赵舒燕的艺术创作的几个元问题之一。

在赵舒燕的“症”系列的作品中,身体被安置在医院的背景下。在这里,画作中的身体不仅仅是一个孤立的现实(事实),它们被立(或者不立)在“医院”的背景之内,获得了无限的“现实”(真实),这个现实就是福柯所言的:“身体是个人与社会、与自然、与世界发生关系的最重要的中介场域……也是把个人自身通过知识论述,权力运作,以及社会道德连接在一起的关键链条……”这里的身体在“症”的形象化上指向了更多义的场域。这个指向是清晰的。但在医院的背景(局部)下,这个指向的清晰也摧毁了另一种清晰——她画中身体的情感反映几乎是冷漠的,这意味着身体之上的“具象性”“叙述性”的指向其实还是受阻碍的,医院的局部的背景(平涂的暗调色块,肌理、厚度、阴影和模糊的效果,变形的医疗护具……)也就是取消了阅读者过多的生理性反应——赵舒燕的技术本能——力图解放“症”的形象,把“症”的语义导向更复杂、多义的状态。赵舒燕的这个系列作品看起来完全是“文学性”的继承,从很多角度看起来,它们更具备一个语言艺术的思考特质,而不是一个形象化的艺术。这在中国年轻一代画家中几乎是独一无二的现象。

赵舒燕在一篇艺术自述中说“艺术的真实是艺术家行动的初衷”。这让我想到,在电影《无主之作》中,库尔特(原型是艺术家里希特)和他的老师维顿的一段对话,维顿向库尔特提出了“你是谁?”“你是什么?”这两个问题。对这两个问题赵舒燕也给出了自己的回答——艺术的真实。在“症”的维度上,赵舒燕目击到了属于她的“真实”,这是她的绘画最耀目之处(也可能是最冷漠之处)。——陈云昭(诗人)


【师友说】


赵舒燕是油画系新具象绘画工作室2015届硕士毕业生。她硕士研究生的毕业创作《症》系列,延续了本科毕业创作的主题,以患病的人作为表现对象,把人之生死的主题融入绘画形式的探索与她个人的情感体验中,表达了对人的关怀。赵舒燕在其系列创作中体现了当代具象绘画在主题与叙事方面的探索,画面处理得体,色彩与造型把握自如,具有油画的材质美感,很好地将形式与主题关系展现出来。该毕业创作获得研究生毕业创作银奖。——何红舟(中国美术学院绘画学院院长 )

赵舒燕特写或是聚焦式的构思使她的作品造型坚实,表现含蓄到位,浑然一体且充满细节,现代人的视角在古典传统力量的支撑下,臻于完美。细节内容丰富,在强烈形式感的召唤下通过娴熟、大胆、肯定、灵动的用笔展现出来,使深度上的清晰与形式的愿望交织得体。所有精巧构思的线没有沿袭某一特定传统肖像画风格,而是建立在探究、理解古典之上,试图使之成为整体结构的一部分,因而画面最闪亮的光华显示出稳定、含蓄,提升了画面的境界与含义,古典传统的力量因此全方位地展开。——石炯

(中国美术学院艺术人文学院副教授)


或许是缘于一次偶然,赵舒燕同学开始画那些正处于康复治疗阶段的人群。她的画,也因其主题的庄重和绘画语言的出色,而获得本科毕业创作的最高奖及金陵百家的金奖。她也因此成为一个充满潜力的青年画家。我们赞赏这样一个处在花季的青年,始终以一种严肃的态度,审视生命中最沉重、最本质的问题,并且以其出色的艺术语言使她的画面有了一种沉甸甸的力量。——孙景刚(中国美术学院教授 )